Фотокниги года / 2024:
Елизавета Веприцкая

Мой год начался с приобретения книги шведского фотографа Герри Йоханссона «Spanish Summer». С данным фотокнижным изданием я познакомилась в рамках курса «Поэтика изображения». В тот период оно достаточно сильно повлияло на мою личную фотопрактику и стало фаворитом среди всех работ Герри Йоханссона.

«Spanish Summer» — объёмная фотокнига, изданная MACK в 2022 году. В начале 80-х Герри Йоханссон впервые познакомился с испанским сельским ландшафтом, который покорил его своей красотой и традиционной архитектурой. Это первое впечатление сподвигло его возвращаться туда на протяжении многих лет. Издание включает фотографии, сделанные в 1992 году и в период с 2019 по 2021 год. Все изображения в книге имеют квадратный формат и выполнены в черно-белых тонах, что характерно для визуального языка Герри Йоханссона. Такой достаточно выверенный подход не лишает фотографий поэтичности. Характер испанской местности раскрывается через внимание к деталям узких улочек, сельскохозяйственных угодий и религиозных мотивов.

Одно из важных приобретений года для меня — «The Nicknames of Citizens» американского фотографа Джона Госседжа. Это третий том в серии книг, выпущенных издательством Steidl, в котором автор своим проницательным взглядом исследует родную страну и ее граждан. Книга, как портрет Америки, собранный из непримечательных деталей местности разных штатов и портретов молодых художников.

В начале книги Госседж перечисляет эти детали с собственных изображений — чашка кофе, три вида гриля, провод, парковка, шторы и другие. Ценю Госседжа именно за этот внимательный подход к миру вокруг, когда каждая незначительная вещь на его пути может приобрести весомое значение и стать частью его визуальных повествований. Отмечу, что само издание книги очень красивое и приятное. Матовые страницы, часть из которых бежевого оттенка, и черный форзац обрамлены синей тканевой обложкой с крупными надписями — прозвищами горожан.

В подобном обзоре фотокниг прошлого года фотограф Сергей Сапожников упоминал книгу Роберта Адамса о тополях и теперь это замечательное издание есть и на моей полке. Целая фотокнига посвящена всего лишь одному объекту — дереву, и это отнюдь не делает ее скучной и однообразной.

Для Роберта Адамса тополь не просто объект, а символ места и времени. Фотографирование на протяжении многих лет тополей, знаковых деревьев американских высокогорных равнин, тонко отображает изменения, происходящие в ландшафте в связи со сменой климатических условий. «Cottonwoods» — тихое повествование, при этом подсвечивающее глобальные вопросы о перенаселении и вырубке лесов.

Достаточно неочевидное для меня приобретение этого года — «Thirty-Six Views of Mount Fuji» Такаси Хоммы. Только в этом году у меня появился интерес к японской фотографии и японским авторам. Кроме того, оно отлично от всех упомянутых мною выше изданий наличием цветных изображений. Но главная особенность этой книги заключается в методе создания изображений. Фотографии в ней созданны посредством камеры-обскуры.

Как и Адамс, Такаси Хомма сосредотачивается на одном объекте, только в его случае — это гора Фудзи. Один пейзаж каждый раз открывается по-новому и приглашает окунуться в приятный созерцательный опыт между сном и явью. Данная фотокнига меня завораживает ощущением медитативности, плавности и вневременности.